四川传媒学院
          《影视短片制作》课程
教    案
教师姓名     帅国庆                 
所 在 系       摄影                 
授课专业     影视短片制作           
课程代码                            
总 学 时   68        学分      4 
教材名称         《影视短片创作》   
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年    月    日
授  课  时  间
2013年8月--2014年1月
授  课  题  目
影视短片创作
教学目的与要求:旨在帮助学院把握电影艺术的审美特征,掌握其特殊的规律性。了解本课程在影片创作中的地位和作用、不同的工具与材料、艺术语言、创作构思和形象体现、实际操作范例,以及专业人员必备的思想、艺术修养和基本功训练。
教学基本内容:有个叫什么代码的电影第一章:为银幕而写作,第二章:电影声音以及剧本的分类和结构,第三章:影视剧本视觉造型性,第四章:电影剧本的时空结构,第五章 :蒙太奇思维是电影剧作的构思和形式,第六章 :电影剧作结构第七章:电影剧作中的语言(类型电影)第八章:三分钟短片制作,第九章:三分钟短片制作讲评第十章:电影剧作中的语言(类型电影),第十一章:电影剧作的结构(类型电影),第十二章 :电影剧作中的语言(剧作基本流程),第十三章  作业拍摄前期准备 提交剧本审核、第十四章 剧组主创人员前期置景准备、第十五章  拍摄短片、第十六章  考试
教学重点和难点:在《影视短片制作》这门课程当中,重点和难点在于如何让学生了解电影电视剧作基础知识,如何让学生把剧本中的东西通过影像表现出来,如何利用学生对影视的初步了解来构成剧作基础,如何让学生在写作过程当中同时具备画面感,以及如何让学生了解影视短片的拍摄流程。
教学过程:附页
思考题、讨论题、作业:一:独立完成9分钟的微电影剧本。二:通过教师的讲解对剧本进行独立修改。三:根据拍摄要求和实际情况修改剧本,四:分组完成短片制作。
参考资料(含参考书、文献等):
  【美】悉德·菲尔德《电影剧本写作基础》,中国电影出版社2002年版
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【美】悉德·菲尔德《电影剧作者疑难问题问题解决指南》,中国电影出版社2002年版
【美】罗伯特·麦基《故事——材质、结构、风格和银幕剧作的原理》,中国电影出版社2001年版
教学后记:
                            第一章:为银幕而写作
一、教学目的及要求:
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使学生对电影剧作的发展历史及艺术特征有一个基本的了解。
二、教学重点及难点:
本章重点:剧作艺术特征。
本章难点:剧作画面感的建立。
三、教学手段:
板书与多媒体课件演示相结合
四、教学方法:
课堂讲解、案例分析
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五、作业:
思考题:如何在写剧本时具有画面感
6、教学内容:
一、影视剧编剧的必备修养
二、一个优秀的剧本是好影视剧成功的基石
三、基本剧作流程
四、编剧的重要性
七、简略知识点:
      电影诞生于1895年,而电影剧本,比电影还要年轻,大概要晚二十五年,至今最多也不过是七十多年的历史。我国第一个比较完整的电影剧本,是1925年发表在《东方杂志》上由洪深编写的《申屠氏》。
      电影剧本的特点:
一是,因为电影是画面和声音相结合的艺术,因此写电影剧本的人必需掌握视听语言;二是,因为电影是时间和空间相结合的艺术,因此写电影剧本的人必需具备电影的时空结构意识;而无论是视听结合,还是时空结合,又都离不开电影语言——蒙太奇,因此写电影剧本的人又必需具备蒙太奇思维的能力,即一种作用于视觉和听觉的构思。如果我们掌握并具备了上述这些特点和能力,那么我们就可以做到“为银幕而写作”写出真正的电影剧本来了。
                    第二章:电影声音以及剧本的分类和结构
一、教学目的及要求:
使学生对剧本中的声音元素有所了解
二、教学重点及难点:
本章重点:声音的分类
本章难点:如何写声音。
三、教学手段:
板书与多媒体课件演示相结合
四、教学方法:
课堂讲解、案例分析
五、作业:
思考题:电影视听语言的了解
    六、教学内容:
一、电影声音的三个方面
二、背景音乐的种类
三、人物语言的种类
四、背景音效的种类
五、剧本的分类与机构
    七、简略知识点:
    使电影声音成为剧作的元素
电影编剧在重视电影的视觉造型的同时,还应重视对声音的描写,应当善于把两者结合起来。
    电影中的声音应包括三个方面:人声、音响和音乐。这三个方面,都是电影剧作者在用文字塑造银幕形象时必须考虑到并处理好的。电影剧作者应使声音成为剧作的元素。
    人声主要是指人物语言,另外还有喘息声、呼吸声、以及众场合中的嘈杂人声、交谈声等等。如果编剧能够考虑到上述种种人声的运用,自然会有助于创造出真实环境中的气氛来。
    音响在整个电影声音中是占比重最大的一种,一般来说,它约占声音总和的三分之二,这不仅意味着观众从一部影片中获得的音响艺术感受最多,而且也意味着它所能起到的艺术功能是多方面的。比如为显示环境的真实,火车气笛声把你带进候车室,上课的铃声使你感觉到已置身于教室之中……,创作者往往利用观众的听觉经验,选择具有特征性的音响来充分展示环境空间。
    声音中的第三个元素是音乐。音乐是最善于表达人的内心世界和表现节奏的。因此,电影音乐也就成为电影在叙述故事、表现情绪、完成影片节奏等方面的有力手段。电影音乐基本上分为两大类:一是故事内的音乐,二是画面空间外的音乐,又称表现性音乐,或假定性音乐,具体来说,这类音乐不是画面中的人物发出的,而属于画面外的音乐。
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                        第三章:影视剧本视觉造型性
一、教学目的及要求:
使学生了解到剧作当中的“社会环境”
二、教学重点及难点:
本章重点:人物的视觉造型;场面的选择;环境气氛的渲染和掌握。
本章难点:环境气氛的描写
三、教学手段:
板书与多媒体课件演示相结合
四、教学方法:
课堂讲解、案例分析
    五、教学内容:
一、视觉造型性的理解             
二、人物的视觉造型
三、场面的选择
四、环境气氛的渲染和掌握
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六、简略知识点:
    电影剧本的第一个写作特点,是它的视觉造型性。写电影剧本,首先要考虑到电影的造型性。所谓视觉造型性,指的是电影剧作者所写的东西必须是看得见的,是能够被表现在银幕上的。电影编剧“必须经常记住这一事实,即他们所写每一句话将来都要以某种视觉的
、造型的形式出现在银幕上。因此,他们所写的字句并不重要,重要的是他的这些描写必须能在外形上表现出来,成为造型的形象”。

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