剪辑到底是做什么?
什么是剪辑:  剪辑: 一部影片的后期管理部门
影视特效师需要学什么软件PR  剪辑软件      FCP    AVID    SMOKE    MISTIKA
声相  声音的位置
粗剪    pr  fcp7  avid    能够输出标准 剪辑决策表 EDL  或XML
精剪    AVID    SMOKE    MISTIKA
剪辑项目管理软件: AVID    SMOKE    MISTIKA
1.pr        半天
2.AE      30天
3.C4D    50天
4.达芬奇  15天
好莱坞与我国真正的影视剪辑师使用的后期剪辑软件 Avid Media Composer
目前国内专业剪辑公司最普及最常用的剪辑软件 FCP 7
国外及我国影视制作公司,工作室,个人,最普及最常用的剪辑软件 Adobe Premiere
国内县级电视台,婚庆公司,第三世界不发达国家 最常用的剪辑软件 EDIUS
自绝于剪辑师,自断筋脉,北上广有钱文艺青年及国外穷困青年 常用的剪辑软件 FCP X
其他的乱七八糟的剪辑软件,不予讨论,及早丢弃!
XML剪辑决策表
1.挑素材
2.讲故事
3.处理情绪
4.调整结构
5.表达主题
6.展示人物性格特征,展示时代背景特征,升华主题
首先要澄清一个概念,不是所有的剪辑工作者都能称为剪辑师的。也不是花了很多钱,费了很大劲学会了剪辑软件操作就能称为剪辑师的(软件操作一上午时间即可熟练)。很多痴迷于软件研究,天天捣鼓各种插件,又是AE,又是C4D的,在影视公司里,天天加班,天天熬夜,收入低,做各种各样视频素材拼接,特效转场包装的,只能称做为:视频剪接师,视频编辑师,视频特效包装师,跟剪辑师是两个概念。
剪辑是一个1903年开创的,具有100多年历史的,收入颇高,工作自由,跟导演同等级别的工作,剪辑师在国外直接受制片人管理,99%的好莱坞导演是没有剪辑权的。我国目前处于 导演中心制 到 制片人中心制过渡阶段,所以一部分剪辑师听从导演的意见,跟导演一起工作。随着我国电影工业化的完善,最终我国的剪辑师也会像国外一样拥有极高的地位。
电影,电视剧,网大,网剧,纪录片,大型综艺,MV,形象片,TVC广告,宣传片,因为这些影像是经过导演精心策划团队拍摄的,这些影片的剪辑师,有自己发挥创作的空间,可以称得上是剪辑工作,剪辑师不受空间,地域的限制,收入也高。
其他的诸如,活动视频,开场视频,庆典视频,商务公关视频,网络短视频,淘宝展示视频,网络素材堆砌视频之类的,剪辑发挥空间很小,价格低廉,创作门槛很低,可替代性强,并不是理想的剪辑工作!
互联网时代,给了充分展示自我的平台和机会,只要自己能力强,把作品上传到网上自然会有制片导演等看到,从而给予机会和业务,一切都是在网上进行,不受地域,学历年龄等限制。所以我一直说,选择大于努力,是金子就会发光的!
剪辑的含义是:
剪辑的是将单独看来没有任何意义的声音和画面,经过剪辑产生旋律,通过组合形成情节。也就是说,用画面讲故事。
剪辑又是影视生产的第三度创作(有称之为二度创作也可以)。影视艺术的第一度创作,是编剧对文学剧本的创作,二度创作,是导演把文学剧本的形象转化为影片视觉形象的创作。三度创作,就是剪辑的工作了,根据剧本及已拍摄素材,把握住导演总的创作意图与特殊要求,进行影像艺术形象的再塑造。
比如说,文学剧本就一句话:艾老师长得很丑。
到了编剧这里,就会出现几个场景:室内,艾老师看着镜子,狂哭不止。
到了导演这里,就成了导演脑海中的想象力:
镜号1 全景 豪宅,室内,豪华的装饰
镜号2 全景 艾老师站在镜子前
镜号3 近景 镜子中的艾老师
镜号4 特写 艾老师看到镜中的自己,如此的丑陋,就开始发疯,大喊大叫
镜号5 中景 艾老师发疯一样把镜子砸了,狂哭不止
镜号5 近景 艾老师无力地半躺在地上,泪流满面
到了剪辑这里,剪辑师就根据导演拍摄的素材,进行时长,节奏,情绪的控制,从而调动起观众的视觉感受,达到导演思想传达的目的。
剪辑的工作职责是什么:
根据影片的总体构思,运用剪辑技巧,对镜头进行衔接,组合,调整和修饰,促使整部影片达到节奏明快,结构严谨,语言生动流畅,并深化主题,突出人物性格。
剪辑应做到,视听语言准确,镜头语言通顺和影片节奏明快流畅,使导演的意图和演员的表演得以充分的展现,使观众乐于接受,易于看懂影片内涵,进一步加强感染力和表现力,使得影片风格样式从内容到形式取得和谐统一,最终达到全片结构严谨,语言准确,节奏明快,主题鲜明,再现生活的目的。
也就是说,剪辑是对影片结构,视听语言,节奏等进行最后的视觉艺术形象再塑造的工作。
剪辑的工作内容:
1.素材的选择与使用 ,素材怎么挑选,怎么整理,是用全景还是用特写,要哪种表现力的。
2.戏剧动作与剪接点 ,当你进行镜头组接时,看到画面,你首先要考虑的是三大因素:动作,造型,时空,根据戏剧动作的内容和画面造型的特点,紧密结合时空关系,从而选择有
机的剪接点,在寻剪接点时,要注意几个因素:1.动作的连续,2.语言的节奏,3.情绪的贯穿,4.镜头的运用,5.画面的造型,6.时空的关系。
最终呈现的结果是剪的流畅不流畅,观众看起来 跳不跳,有没有别扭的感觉。这点最大的反面例子就是 央视导播了,大家都知道央视的导播水平是极烂的, 该切的不切,观众想看的镜头没有,成功地毁掉了奥运开幕式的宏大场面,以及阅兵的宏大场面,最近又毁了的例子是杭州的G20晚会。 通过对比奥运会开幕式的国外导播信号,就能看出水平的差距来。
3.调整结构与掌握节奏,在影视片剪辑过程中,镜头之间,场景之间,段落之间的衔接,转换和内容紧密结合的关系,往往都存在这一个结构与节奏的影视语言问题,需要镜头组接时加以调整,重新结构,重新安排,重新组合,根据故事情节的贯穿线,突出人物和主要事件,以剪辑构思来进行通篇的调整。
剪辑的工作阶段:
做剪辑跟写小说一样,首先要表现一个主题,悲剧还是喜剧,还是要说明一件什么事情,传达什么含义,其次是列出大纲和框架结构,最后再做填空和细作。剪辑时,要抓住,动作,
造型,时空三大因素组接镜头,达到影片内部叙事的流畅和外部结构的统一,不要让观众感觉到情节的突兀,人物形象的单薄和叙事结构的混乱。

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