美国经典科幻电影《星球大战》的精彩影评赏析
经典科幻电影《星球大战》是乔治卢卡斯的经典科幻电影。它是一个传奇的开端，一个不灭的神话，这不仅仅是一部电影，而是作为一个走进新时代的标签，永远彪炳史册。下面就让我们一起来欣赏一下它的经典影评吧。
篇一
银河系共和国解体，帝国崛起，黑暗力量打压着反抗军。在这种背景下，Laie公主截取了黑暗帝国的致命武器“死亡之星”的技术资料准备送回反抗军基地，不料公主的飞船遭袭，Laie公主被擒。机密资料是否能被安全送回，重担落到一个叫Luke的年轻人身上......
1977年，星战开篇。三十年后的2007年，我才正式打开星战的开篇之作《新的希望A NEW HOPE》。随着雄壮的音乐响起，金字塔般的字幕之后，在浩瀚宇宙的背景下，一艘硕大的太空船徐徐进入视野后悔啊，这片子真应该到影院去感受头顶飞船的颤动!
这部按情节顺序应该是六部星战之第四部的《A NEW HOPE》显然是“星战文化”的“介绍篇”，许多专属星战的名词都一一引入，比如黑暗帝国，Jedi武士，还有原力(The Force)。
虽然片中的科技水平看似早已进入太空时代，太空飞船、战舰横飞，机器人已经具备人的意识，但仍然引入了古老的“原力”的概念，以我的理解，“原力”即可以凭借个人的意志力达到普通人所难以企及
的水平，包括战斗力、控制力，乃至精神层面的勇气和毅力等。科技作为知识可以通过学习而掌握，但“原力”更像是发自内在、经过磨练、倚仗于意志的神秘力量，它不能为大众所普遍掌握，只能是少数拥有天赋的人(Jedi武士)才能得到的能力。这种神秘的，隐藏着“高贵气质”的，能够解决许多科技所不能解决的问题的力量，无疑会成为星战影迷们的热烈推崇，也必定是星战系列影片得以长久不衰的秘密武器。说起来，这与中国功夫中“轻功”的地位颇有相似，“轻功”并定会比之“铁砂掌”、“金刚掌”更能引人遐想。不过在中国功夫影片的世界中轻功依然滥用到是个穿古装的都会飞的地步了，所谓“距离催生美感”，“轻功”的泛滥使它失去了本应享有的地位，当然，这是别话。
1977年，我们回想一下那是什么时代，那时的中国刚刚结束，中国人都在关注什么，又以什么为娱乐，而美国人已经开始了电影史上最绚丽的科幻巨作。以今天的眼光来看，这部《A NEW HOPE》剧情简单，人物性格单一，特效也是差强人意，但不可否认的是，它在三十年前就制造出今天看来也叹为观止的影像效果。可以想见，本片已经用尽了当时所有的科技效果和想像力。在那个酒吧里，各种形状各异的怪物聚集一堂，那场戏一定忙坏了化妆师和道具师。而在最精彩的太空激战中，影片所表现的东西，不正是所有曾经或正在对宇宙飞船抱有幻想的孩子(包括我们)想看到的么?我们谁没有手持玩具幻想它在太空中翻转追逐?星球大战做到了!
说道想象力，不得不说说人类幻想的无限和有限。想像力是无限的，它可以脱离我们身体，深入到太空深处，细致到分子原子，它是类似《开端》的循环电影
人类体现其创造力的最富生命力的源泉。但同时，人类的幻想又无时无刻不体现其局限性。你中的各种怪物，哪怕是最不成人形的Jabba也有人脸和手臂，机器人里面，除了像垃圾桶一样的R2D2，其余的也都是人形为基础。人对其它有生命的物体的人形想像是人类想像力的最大局限。
不过话说回来，人类最自以为傲的绝不是人形的双手双腿，而是情感的拥有。所以也“慷慨”的赋予机器人这一人类的特质。片尾处，R2D2在战斗中受损，C-3PO在旁焦急的说：“你一定要修好他，我愿意捐献我的零件!”着实让我感动了一把。恰巧最近在看《看电影》中关于机器人的专题，“机器人一旦拥有了人类的意识，还是不是机器人?”显然R2D2与C-3PO已经成了有情谊的哥们儿，它们还是冰冷的机械么?
年轻的Luke加入战斗，黑暗帝国巨型战舰被毁灭，是这场战争充满希望的开端。
篇二
我是为了剧情连贯性，在看了前传3集后决定看20多年前的正传的。《第10放映室》曾经播出过一集讲述1977年拍摄《星球大战》的幕后始末的纪录片。在没有计算机图形处理的1977年，在咱们不知道
在干什么的1977年，乔治卢卡斯以卓越的创意和精益求精的风格拍摄出如此富有想象力的《星球大战》，不得不说具有划时代的意义。
电影本身在今天看来的确没有太多精彩之处，总体来说中规中矩，
视觉效果还能接受，剧情虽然老套但是也算完整。不过我们还能从中窥见一些1977年拍摄未来太空歌剧的有意思之处。看《第10放映室》的纪录片能到更多这方面的细节。例如所有的飞船都是塞满了各种按钮和拉杆来表示高科技和复杂性，而今天的科幻片都改成了触摸屏。Jedi武士的激光剑效果，是手持包着感光纸的木剑，然后把此处胶片反复曝光形成的。森林里的飞行器追逐片段是慢速拍摄然后加速播放的。机器人R2的纯电子声音更是真人配音的…… 今天拍摄科幻片肯定没有这么多乐趣。
我们今天看到的版本是在21世纪复刻的，在第三集《绝地武士归来》的末尾，我们还能看到在星战前传中由海登克里斯滕森扮演阿纳金天行者。
可以想象，这些充满创意的想法和对宇宙世界的想象力给当时的人们带来了多大的冲击，从此电影进入了一个新的科技时代。
篇三
乔治卢卡斯于1977年创建的星战王国跨越了三十年的旅程，至今熠熠生辉。也许三十年对于宇宙来说
不过是撒哈拉沙漠中的一粒沙，但对于一个人来说，却早已经历了少年到中年的人生转变。《星球大战》就像是一座储藏我们儿时记忆的宝库，在此后的任何时间打开它，它都能带领我们重访内心的故土，那里有英勇无畏的绝地武士；有夸张怪异的外星生物；有激烈刺激的光剑对决，当然还有一个关于少年成长的永恒命题。总之，关于《星球大战》的一切都是属于记忆的。
以现在的眼光来看《星球大战》，我们会发现它出现在了一个敏感
的时间点上。从技术上来说，新一代特效的出现，并且与高能量的动作片结合，《星球大战》可谓是开天辟地的一个，它大大扩展了科幻类型片的内涵，在之前的好莱坞，科幻电影仍然无法摆脱掉其恐怖片分支的宿命，对未来、对外太空、对科技发展的恐惧主题反复出现在《地球停转之日》、《天外魔花》等作品中，直到70年代的《人猿星球》系列达到高峰，其中的种族思考和沙文主义表现都在复述着对人类未来的悲观论调。同时，又以重回原始文明的剧情设计来呼应70年代盛行的自我与他者的存在困境。而《星球大战》出现的70年代末，卢卡斯已经敏锐地捕捉到了新时代来临的气息，书写一个童话与英雄的故事，再加上当时已逐渐成熟的电影技术支持，让《星球大战》最终横空出世。在《星球大战》刚诞生的年代，电影业内部还没准备好接受这么一部电影，从参演演员到发行商和院线经理都不看好这部作品，但民众已经准备好了，他们需要这样一部太空歌剧与肥皂剧连成一体的视觉奇观来和动荡不安的愤怒的70年代告别。
《星球大战》启发了好莱坞，让他们发现了新时代“大制作”的发展方向，要知道在60、70年代，它们险些就寿终正寝了。而这个成功的秘密让卢卡斯表现得再明显不过了，那就是奇观式的视觉语言加上青少年智力水平的剧情设置再加上美国式的传统保守的核心价值观，时至今日，任何好莱坞大片都不会轻易扔掉其中任何一件法宝。从《星球大战》的故事原型中，可以看到卢卡斯深厚的古典情节。可以说《星球大战》的外观是现代的，但其内核却是一出十足的古典戏剧。比如说，天行者卢克所要面临的战胜邪恶父亲的命运，有《哈姆

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