服饰造型讲座
第一章 服饰与造型概述
一． 教学目标：
1.通过搜集资料了解服装造型的点、线、面、体四 教学目标 要素，掌握服装造型美的规律。
2.通过学习提高学生自主学习能力，培养学生审美能力。
二． 教学重点：服装造型的要素和服装造型美的规律。
教学重点 教学难点：如何利用资料辅助学习和运用所学内容。
教学难点
三． 四． 教学课时：4 课时 教学课时
教学准备：
1.教师：教学课件、服装图片资料 教学准备 2.学生：作画工具
五． 教学过程： 教学过程
一、服饰造型的基本概念
（一）服装：是指织物和人体的结合，是人着装后的一种状态，由穿着者、 衣服饰物和着装方式三个基本因素构成。
（二）时装：是指时兴、时髦的具有鲜明时代感的流行服装，是某一地区、 某一民族在特定的时期和空间范围内，为相当多的人所推崇、所穿着而得到流行 的服装叫时装。
（三）成衣：指规格化一、批量生产的服装。
（四） 服饰：指衣服及与衣服相搭配的各种饰物。
（五）设计：是一种有关造型活动的计划，是一种有目的性的造型活动。
二、服装的分类方法
（一）根据性别年龄分 （1）男装 （2）女装 （3）中性服装 （4）童装：0 岁~11 岁 （5）
少年装：12 岁~17 岁 （6）青年装：18 岁~30 岁 （7）成年装：30 岁~50 岁 （8）中老年装：50 岁以上
（二）根据用途分 （1）礼服 （2）休闲服
（3）职业服
（4）居家服
三、服装设计上的三个阶段
（一）手工为主题的裁缝制衣阶段 产业革命以前，服装款式是对即成样式进行选择和复制，服装材料的使用与 加工方法也是相对固定，服装造型变化缓慢，常以繁复而精致的手工技巧取胜。
（二）生产设计阶段 自产业革命开始至 20 世纪中期，服装的设计是以成衣的生产和加工方法为 前提，服装款式的流行变化是以设计师为中心，服装的设计与制作是以卖方市场 为主体。
（三）生活设计阶段 20 世纪 60 年代开始，设计的焦点是以人为本，服装的经营，也由过去的卖 方市场变为买方市场。
六． 课外补充 毛戈平形象设计作品赏析。
七． 作业： 作业：
第二章 服装效果图技法
一． 教学目标：
1.通过搜集资料了解服装造型的点、线、面、体四 教学目标 要素，掌握服装造型美的规律。
2.通过学习提高学生自主学习能力，培养学生审美能力。
二． 教学重点：服装造型的要素和服装造型美的规律。 教学重点 教学难点：如何利用资料辅助学习和运用所学内容。 教学难点
三． 四教学课时：4 课时 教学课时
教学准备：1.教师：教学课件、服装图片资料 教学准备 2.学生：作画工具
五． 教学过程： 教学过程 第一节 服装效果图的用途与类别特点
一、用于捕捉设计灵感 这类服装效果图也叫设计草图，是在平面上创造形象，捕捉稍纵即逝的 创作灵感。
二、作为生产制作的依据 这类服装效果图的实用性、可操作性高于艺术性，要求设计图清晰、具体、 严谨、规范、细致精确，具有实施制作的工程性，要表现出服装的结构关系、款 式特点及服装面料的材质特点。
三、用于外部审查 用于外部审查的效果图，如参加社会上的服装设计大赛、设计投标，这类服 装效果图的目的首先是要赢得人们的注意，绘制是否醒目、完美生动，技巧是否 娴熟流畅。
用于外部审查的效果图的绘制流程：1、构思 2、人物造型 3、着装 4、平 面结构图 5、文字说明与面料小样、配方案 四、用于广告宣传 如时装博览会、时装表演的海报，服装橱窗宣传广告，网页、杂志上的时装 插画等，这类时装画是信息交流的媒介，它所表达的不止是
渐变构成海报服装的款式，而是一 种流行的时尚美，一种艺术文化的氛围。 第二节 人体结构与局部画法
一、人体比例 正常的人体长度比例一般是七个头长左右。在时装画中，以 8 个半头至 9 个头长为理想的人体比例。
二、人体局部画法 1、头部比例：人体头部是上款下窄的蛋型。可先画出 5:3 的长方形为辅助 线。发际线一下可分为三等分，分别标出眉毛与鼻子的位置。
2、眉眼的画法
3、嘴的画法
4、耳朵的画法
5、手的画法

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