影视大观
浅析定格动画在影视中的应用
宋佳薇
（沈阳师范大学，辽宁，沈阳110034）
摘    要：定格动画在长达1个多世纪的发展历程中，逐渐形成自身成熟的艺术语言，并以其特有的艺术魅力，在动
画领域占据非常重要的地位。定格动画、2D动画、3D动画共同构成了现今动画领域的三大门类。定格动画作为一
种极具创作胜的动画艺术形式，在新的时代下以其对媒介强大的包容性具有很大的发展空间，综合媒介在定格动画html animation属性
中的应用，小到一枚石子，大到一种艺术形式，都可以成为构成定格动画的语言。
关键词：定格动画；影视动画 ；发展；应用
一、定格动画的基本原理概述
1.定格动画的定义
定格动画又叫 摆拍动画或者逐格动画，所谓的定格动画就是逐格拍摄平面图画或立体物体，使它产生运动幻觉的一种定格手法。卡通片是最常见的定格动画的运用，还包括木偶动画、剪影动画、实体动画，黏土动画等。
2.定格动画在影视中的发展
看惯了传统动画的人可能会认为定格动画片的拍摄方法是一个新技术，实际上这种动画形式的历史比传统意义上的手绘动画更加久远最初采用定格动画拍摄手法的是美国人勃莱克顿，他在1907年拍摄了一部《奇妙的自来水笔》的影片。在这部影片中，他将逐格拍摄的技法同绘画融于一体，从而成了制作动画电影的第一人。
随着经济社会的发展和人们生活水平的提高，娱乐产业的发展在形式上也表现出了更多的变化和融合。这一趋势也淋漓尽致地体现在了定格动画的制作当中。不论是好莱坞的电影情节，还是百老汇的音乐剧形式，都已经被运用到定格动画的制作中，并取得了很好的效果，市场反映颇佳。1993年的《圣诞夜惊魂》和2006年的《僵尸新娘》几乎都是用跌宕起伏的音乐将各个画面串连起来，以推动故事情节的发展—
——音乐的表现力更有利于定格动画发挥自身的画面语言优势。这也给人们研究动画市场的发展趋势带来很大启发：只有在动画片中增添更多人文的东西，才会使其具有长久的生命力，只具备商业属性是无法保持其创造性和生命力的。因此，把握好艺术性与商业性之间的分寸，使社会效益与经济效益产生良性互动，是促进定格动画长足发展的关键。
二、 举例分析国外定格动画在影视中是如何应用的
1. 分镜头的制作运用。
对于动画电影尤其是定格动画的制作，分镜头制作是非常重要的一个环节。因为一切的摄影都要依赖于分镜头，比如说模型需要多少，配件都有哪些，在同一个场景要拍摄多少。如《圣诞夜惊魂》最初的分镜头花了8到12个月，而最终完成的分镜头是用电影摄影机拍摄每张图再做成所谓的故事卷。在故事卷中，分镜头的每个镜头都要与完成版的每一个镜头相同，并调节好时间进行编辑，合成配音与电影音乐的声道，再经过后期制作成为最终的完成版。
2.定格动画的美术设计的运用
1910年的法国片《小浮士德》是一部首先使用能够活动关节的木偶角逐
格拍摄的木偶片，堪称定格动画的早期杰作。1937年让·班勒维和雷内·贝特
郎使用一些活动的着石膏像，创造了一部惊人的影片《蓝胡子》，它结合了雕像和木偶的特加上戏剧性的活动照明效果，开辟了定格木偶动画的新方向。英国的Nick Park从70年代末就开始致力于定格动画的研究，80年代初创立的动画公司从事了大量的定格动画广告片创作，在有限的广告时间里公司极大的改进了偶类的材料、造型和表演方式。如在品客薯片的广告中，为了达到人物造型更为夸张、荒诞的幽默效果，设计师将真人的身体和玩具似的头部模型结合在一起，让演员戴上模型头罩，用真人扮演玩具偶人，再按照定格动画的拍摄模式制作动画，最终得到了这部效果匪夷所思、情节爆笑的广告短片。在Tim Burton2005年的《僵尸新娘》一片中，Burton为每一个偶形制作了表情内控装置，装置藏在头部外壳中，通过隐藏在耳后的操作杆可控制偶形的表情，这让角在定格拍摄的动作变幻中造型更加稳定，表演更加细腻逼真。此外模型师还给偶形制作了皮肤，让偶形的视觉效果更加精致完美甚至以假乱真。动画师为了追求极限模拟真实人类的效果，是定格动画的天性所使。
3.定格动画在影视中的未来发展趋势
定格动画电影在利用科技完善造型语言、画面效果的同时，呈现出符合世界动画电影潮流的两大趋势：视觉效果逼真化、情节故事片化。
三、视觉效果逼真化
定格动画汲取了电影的镜头语言、语汇，通过长短镜头让定格动作或一连串短促的动画随着情节连续起
来，充分发挥出镜头的活力，有时能够让人忘却定格动画动作不流畅的不足令表演给人栩栩如生的感受。剧本中大量的时空转变给定格动画带来了巨大的挑战。定格动画的魅力在于表现单一场景中动作的变化，场景和演员都是人工制作的，多变的时空不仅增加了布景的制作难度，更要求动画导演有良好的驾驭影片情节节奏和画面效果的能力。由于定格动画的拍摄时间漫长，如何组织不同时空的情节至关重要，《僵尸新娘》、《人兔的诅咒这两部电影中的角常常转换在多个场景中《人兔的诅咒》中甚至有大量的打斗、角逐场面，这些定格动画用营造出的幻想世界牢牢抓住了观众的心。1
四、情节故事片化
阿德曼动画公司的尼克·帕克是华莱士和格罗米特系列的创作者。20世纪80年代起，他的创作思路就带有明显的“好莱坞式的情节”风格，情节紧促、悬念丛生，加上快速的追逐打斗场面，成人化的情节让阿德曼动画公司成功脱离了为儿童服务的“匠人”动画队伍，他们创造的角也成为了英国家喻户晓的明星。美国的蒂姆·伯顿则擅长将百老汇音乐剧与定格动画结合起来，1993年的《圣诞夜惊魂》和2006年的《僵尸新娘》几乎都是用跌宕起伏的音乐将画面串连起来的。伴随着音乐的表现力，更有利于定格动画发挥自身的画面语言优势。2
结论：
动画的本质是在创作的过程中以高度概括的手法表现主题，以流畅的镜头来传递细腻的情感，以独特的
构图和彩结构勾勒出情绪的波动，用细节的处理完成对心灵的刻画。定格动画凭借自身的节奏性和制作手法的自由性成为了目前国内院校动画专业教学实践的重要方式，汇合成一股清新的学院派动画气象。通过这次毕业设计让我更加的对定格动画的发展历史和发展状况进行了详细的了解，也让我对定格动画的兴趣更加的浓厚后了，对我在今后的学习和工作中起到了重要的作用。
参考文献：
[1]（英）Peter Lord、Brian Sibley，CrackingAnimation，Thames&Hudson Ltd，London，2007
[2]陈迈：《逐格动画技法》，中国人民大学出版社，北京，2005。
[3]（美）罗伯特·考克尔：《电影的形式与文化》，郭青春译，北京大学出版社，2004。
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视界观.2021.04

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