传统风格网页设计的视觉表现和美学
  从审美的角度来看，创意是网页审美性的关键因素，下面是的一篇探究传统风格网页设计视觉表现的，供大家阅读参考。
国内优秀网页界面赏析  网页设计在我国的开展非常迅速，但很多网页的设计思想与设计风格仍然延习于西方，千篇一律是简约平面的现代设计风格，缺少我们自己的文化特。从审美的角度来看，创意是网页审美性的关键因素，因为创意带来的新奇性能够吸引用户注意，用户访问网页的动机很可能就是被该网页的创意美感所吸引，独特的创意表现是提高网页设计审美性的重要手段之一。当前，国内出现了一种新的网页设计风格，它在学习和借鉴国外优秀网页设计的同时，以中国的传统文化为根底，研究本民族的视觉欣赏习惯和视觉审美心理，使我们的网页设计展现出独特的艺术个性，这就是传统风格的网页设计。传统风格的网页设计适合应用于以传统文化和艺术为主题的网站中，面向的目标用户是知识分子或喜欢古典设计风格的人。每逢春节、端午节、清明节、中秋节等传统节日，各类网站都要设计相应的主题活动或促销宣传网页，传统风格的网页总会成为人们注目的焦点。
  1、水墨
  水墨画是中华文明的代表性艺术形式，在世界美术的多元格局中独树一帜。它以墨为主要原料，加以清水调和出不同的浓淡层次，在画家笔下呈现出气象万千的形态。由于毛笔中水和墨的含量的差异，从而在水墨画中产生浓、淡、枯、湿、焦等不同的墨韵昧，带给人丰富的心理感受。笔和墨两者是相辅相成的，画家用笔的轻重缓急、笔触线条的长短曲直亦能带来不同的视觉感受。传统风格的网页设计中经常可以见到水墨元素的运用，根据主网站主题的不同也会选用不同的笔墨表现技法。设计师为了获得更加充实的页面效果，经常会设计水印式的网页背景，将大幅的水墨图形化作极浅的底纹衬于网页底层，水墨元素虽然不是页面的主体，但是能创造出深远的画面意境和空间感。如果没有假设隐假设现的背景图案，整个页面也会黯然失。水墨也可作为网页细节元素来应用，以主体图形或标题装饰条的形式出现。例如“乌镇”官方网页的设计，在笔墨运用上采用了大笔泼墨的技法，页面构图以水墨块做分割，墨迹中又融合了乌镇水乡的风光摄影，画面显得奔放大气，中国水墨的韵味有机地融入网页设计当中。
  2、留白
  在水墨画中，空白的画面和着墨的地方一样，都是整体的组成局部。水墨画构图中讲究聚
散、远近、开合、虚实、照应等方法，将这些对立的关系统一于画面之中，才能形成好的作品。在传统风格的网页设计中，注重虚实空间的照应，“实空间”是指文字、图形、块等视觉元素，“虚空间”是指上述视觉元素之外的空白局部或背景。虚实空间是一种相互作用、相互影响的共生的关系，“实空间”吸引视线，产生分量感，“虚空间”产生距离，更好地突出网页主体元素。“画鱼不画水”的妙处就是通过留白使观者有更大的想象空间。网页设计中任何一处版式空间都是需要设计和经营的，设计师在排版时要注重疏密结合，主次清楚。文字和图片的大小要适度，画面不能够填得太满。假设页面左右两个局部的.分别为图形和文字，可以适当地调整它们所占面积的大小，左边图形内容很重要，可以放得靠上一些，占用较多的空间;右边文字内容少，可以用较小的字号编排在右下方，上面留出大量空白，这样就调整了整个页面的空间分配，创造出版式的视觉比照。通过留白的方法，可以合理的调剂网页上各种视觉要素之间的关系，页面要素的排布平衡又起伏跌宕，浏览起来富有极强的节奏感。
  3、传统图形
  中国传统图形的范围很广，它既包括中国历代的能工巧匠创作出来的立体器物，也包括在
平面上或其它艺术形态上表现出来的传统纹样和装饰，例如太极图、书法、篆刻、中国结、彩陶、青铜器、帛画、壁画、石窟、瓷器、鼓、古琴、刺绣、蜡染、年画、舞狮、唐装、剪纸、皮影、年画、服饰、脸谱、泥人、面塑、建筑等，都为传统风格的网页设计提供了丰富的图式语言。中国传统图形是中国悠久文化的视觉呈现，包含着人们对美好生活的追求与向往，运用到网页设计中，既传达了设计理念又传承了民族文化。在很多传统风格的网页设计中，可以看到设计师将传统桔祥纹样与导航条、板块边框、按钮等融合到一起来进行创作，无论从美感还是寓意上都很完美，充满了传统文化的气息。网页是为了交流信息而存在的因互联网媒体的动态性要求设计者需离开的二维静态的设计模式，进入包含影像和声音的三维世界，才能设计出生动的网页作品。运用传统图形时可以参考点线面构成的形式规律，将图片解构后的局部元素以点线面的形式存在于网页中，通过相互穿插、相互比照，形成了统一、丰富的视觉心理感受。图片可以和网页特效结合使用，当鼠标放到图片上，图片就会出现相应的大小或形态上的变化，甚至产生一段活泼的小动画，增加了用户感受的多元性。
  4、彩
  使用有特的彩可以产生强烈的视觉效果，网页彩的变化可以使得网页更加生动，快速吸引用户的注意。网页设计中的视觉形象众多，如果使用太多颜那么会使页面显得花哨凌乱，难以到视觉重心。
  在设计网页时应首先确定好主调，选择能够反映网站主题和风格的颜。传统风格的网页设计特别强调彩的整体和谐，通常使用较为厚重雅致的背景，将网页界面的彩设计控制在一种系里。而富于变化的比照被用来点缀个别形象，以突出重点局部，丰富画面效果，如网页的Logo、标题、按钮等。有些网页借鉴了水墨画的用，将彩和墨相结合，以黑白墨为页面主调，让彩成为黑白画面中最亮丽夺目的一点。还有些网页使用了中国传统文化中的象征彩，例如“文化洛阳”网站的设计，以黄作为画面当中的主调，明黄在网页顶部的背景和大面积的图片中屡次出现，与黄搭配和谐的褐和土黄那么应用在标题、边框、列表符号等元素中。黄在中国五行彩体系中被认为是最重要的彩，代表“土”的性质，五行中以“土”为中心，因而黄被用来作为皇家的专用，代表着国家和权力。“文化洛阳”网站的彩象征着十三朝古都洛阳的厚重历史和悠久文明，表达出洛阳地处中原的地域特，应用彩与传统文化理念的结合，丰富了设计的视觉表现力，既能表达形式美，又能深化作品的内涵。
  1、充满联想的意境美
  人类获取的80%以上的信息是通过视觉感官得到的，因此网页设计的视觉表现需要符合人们的视觉习惯，遵循视觉思维的根本原理，重视视觉审美的体验。当用户浏览一个网页时，会把注意力集中和停留在网页上面，它主要是对与网页形式和结构的关注。用户的视觉审美不会很快过渡到逻辑思考和抽象概念的辨析上，而是通过充分感受网页视觉元素的形式，如线条、形状、彩、声音、构图、节奏、韵律、比照、均衡、变化、统一等方面的内容，让感觉充分体会形式所带来的刺激，实现完整的审美注意。同时，用户主观方面的心理因素如联想、想象、愿望、情感、喜好等等也会投射其中。鲁道夫·阿恩海姆的格式塔心理学认为，世间所有事物的形态都可以归结为“力的图式”，有审美知觉能力的人从中不仅能看到形状、彩、空间或运动，还会透过这些外表的东西感受到内在的力的作用，这些感受又会进一步同人类心灵深处的某些思想感情联系起来。中国传统绘画不拘泥于物体外表的相似，而是讲求“以形写神”，以“传神"作为塑造艺术形象的最根本原那么，重视“意境"的营造，为网页设计师提供了更阔的设计空间和设计思路。传统风格的网页设计借鉴了中国传统书法和绘画的创作思路，讲究简约之美，善用大面积的留白，传统水墨画的构图法被运用在网页界面的版式编排当中，各种视觉元素的处理主次得当，疏密有致，围绕网
页主题塑造出独特的意境。以“中国考古网”为例，网页设计以棕的传统装饰纹样为底纹，书画卷轴为整个页面的边框，导航条的处理更是独具匠心，以印有书法的残缺不全纸张为造型，使人联想到文物历经千年的深厚底蕴，大大提高了作品的审美效果。网页字体典雅，版式疏朗，让人感觉赏心悦目。网页栏目装饰的设计上也采用了传统装饰边框和具体的文物图片相结合，直观地展现出其所要表达的内容。网站整体设计显示了中国考古文化的厚重内涵，以“形有尽而意无穷”的效果成为让人印象深刻的网站。

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